En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l'utilisation de cookies. Ces derniers assurent le bon fonctionnement de nos services. En savoir plus.
Un Américain, Paul Mawhinney, possède si ce n'est la plus grosse, une des plus imposantes collections de disques, glanés tout au long de sa vie. Estimée à 50 millions de dollars, personne n'en veut, même pour 3 millions. Le public préfère les MP3s...
Entartete Kunts est le livre rassemblant les oeuvres et artistes d'une exposition qui a eu lieu à Portland, Oregon, aux USA, entre 2007 et 2009. Le terme Entartete Kunts fait référence à l'allemand "entartete Kunst", ou "art dégénéré", pour qualifier les oeuvres prohibées du temps des nazis. Dennis Dread a donc détourné ce terme pour cette expo, dont voici - enfin le bouquin, fruit de quatre ans de travail.
Et tout de suite, on apprécie le travail. Le bouquin est superbe, couverture toilée, papier glacé... et tout couleur (ici c'est la version couverture reliée, à 400 ex., il existe une version couverture souple limitée à 600 exemplaires).
Dennis Dread, l'auteur de ce livre d'illustrations a découpé le livre en trois parties. J'avoue ne pas trop bien comprendre pourquoi, mais je n'ai pas fini de lire l'introduction, ah ah ! Oui je me précipite pour écrire cette note. Chaque illustrateur/peintre/artiste est présenté via une rapide biographie, et sur plusieurs pages sont reproduites quelques unes de leurs oeuvres. Quelques artistes ont droit à une interview : Joe Petagno et Jos A. Smith (le créateur du bouc de Bathory, que Quorthon avait repris sans vergogne, en prétextant un "collage" !). Nous avons également une biographie plus longue de S. Clay Wilson, disparu depuis.
La majorité des artistes ont travaillé avec des groupes de Metal, ou de Punk/Hardcore. C'est bien là qu'on voit la séparation dans la musique, et entre les styles des artistes, ou plutôt... leur vision. Pour le punk HC on a plutôt des dessins à la limite du comique, avec de gros yeux, de gros traits, du mouvement, des quéquettes, et des accessoires, dans un environnement qui a souvent une dimension sociale. Le glissement vers le Metal se fait par plus de cadavres, moins de fun. Et on arrive à des oeuvres, comme celles de Timmo Ketola, Musta Aurinko, Jos A. Smith, Paul Henri Toorenvliet (le mec de Lugubrum) qui transcendent tout ça pour n'être que des oeuvres de noirceur pure. Des visions de l'enfer. Tout aussi noir, Lorenzo Mariani oeuvre également dans un autre style, des portraits plus vrais que nature. Il a fallu coller mon oeil aux reproductions pour voir que c'était bien du crayon, et pas une photo.
Ce bouquin, en tous points, est réussi. On pourra regretter l'absence de quelques illustrateurs de génie, comme Paolo Girardi, Putrid, Chris Moyen ou Daniel Desecrator, mais la qualité est là. Je suis moins sensible aux oeuvres typées "punk", mais cela permet de découvrir le style.
Les illustrateurs dont une partie des oeuvres sont reproduites dans le livre édité par AJNA sont :
Sean Aaberg
Jim Blanchard
Stephen Blickenstaff
Andre Bouzikov
Jeff Gaither
Sean McGrath
Ed Repka
Rich Rethorn
Mark Riddick
Frank Russo
Ross Sewage
Scott Stearns
Reuben Storey
Sean Taggart
Nor Prego Argibay
Musta Aurinko
Bobby BeauSoleil
Conny Cobra
Drew Elliott
Kriss Hades
Timo Ketola
Paul McCarroll
Joe Petagno
Chris Reifert
Richard Sayer
Glenn Smith
Jos A. Smith
Strephan Taylor
Chanel Adair
Nick Blinko
Erik Danielsson
Dennis Dread
Michel Langevin
Lorenzo Mariani
Rob Miller
Luis Manuel Quiroga
Pasquale Reca
Arik Roper
Jason Storey
Paul Toorenvliet
Kristian Wahlin
S. Clay Wilson
Entartete Kunts est dispo :
en couverture rigide : http://www.forgottenwisdomprod.com/catalog/product_info.php?cPath=38&products_id=4398
en couverture souple : http://www.forgottenwisdomprod.com/catalog/product_info.php?products_id=4397
En anglais, mais bon, vous allez bien comprendre, et vérifier par vous-mêmes sur google maps, et ça marche.
What the devil is it doing there? Mystery of enormous pentagram in Kazakhstan visible on Google earth
This enormous pentagram etched into the ground next to a lake in an isolated corner of Kazakhstan, has had conspiracy theorists all of a flutter after it appeared on Google Earth.
The five-pointed star symbol which measures some 366 metres in diameter, is situated on the southern shore of the Upper Tobol Reservoir in the north of the country.
Pentagrams are commonly associated with devil-worship, but are also used in the Bahai religion and Chinese Taoism as well as neopaganists and followers of the Greek mathematician Pythagoras.
But quite what the symbol, which is visible on Google Earth here, is doing in such a remote location remains a mystery.
While some have jumped to the conclusion that it is obviously the work of a secretive satanic cult, others believe it could be the remains of a Russian military base.
One internet user, Kurt Yates, from Seattle, Washington, posted on the Live Science website: 'It's probably an abandoned surface to air missile site.
'I was a military pilot and these things are all over the place in areas that use(d) Russian (Soviet) air defense systems.
'The shape has something to do with how their tracking radars work.
'Considering the size of it and the proximity to the Baikonur Cosmodrome, I'd say it possibly was used for tracking Soyuz rockets or some such.'
The satanic link is further strengthened by the fact the spot has been highlighted on Googlemaps by two users called 'Adam' and 'Lucifer', both of which are names associated with the devil.
The pentagram was used as a Christian symbol in ancient times to represent the five senses and to symbolise the five wounds of Christ. It was also believe to protect against demons.
Neopagans, such as wiccans, use it as a symbol of faith similar to the Jewish Star of David. The circle is said to represent unity and protection.
Satanist pentagrams, are commonly drawn with two points up and the head of a goat inside and are referred to as the Sigil of Baphomet.
They are associated with fallen angels and are used as a sign of rebellion or religious identification.
The three downward points are supposed to represent the rejection of Trinity.
Des paléontologues ont baptisé un lézard géant vivant il y a 40 millions d'années et découvert en Birmanie du nom du chanteur des Doors disparu en 1971.
Des paléontologues ont annoncé avoir baptisé un lézard géant qui vivait il y a 40 millions d'années "Barbaturex morrisoni", en hommage au chanteur des Doors, Jim Morrison, célèbre pour sa fascination pour les reptiles et le chamanisme. "Je suis le Roi Lézard. Je peux tout", écrivait Jim Morrison dans son poème "The celebration of the Lizard".
"Barbaturex morrisoni" est l'un des plus gros lézards connus à avoir jamais vécu sur terre, selon les paléontologues qui décrivent mercredi dans une revue de la Royal Society britannique un fossile découvert en Birmanie. Il mesurait environ 1,80 m du museau à la queue et pesait jusqu'à une petite trentaine de kilos. Il était herbivore. Le fossile a été daté de l'éocène moyen-supérieur, une période où la terre était tellement chaude qu'il n'y avait pas de glace aux pôles.
"Ça colle bien"
"Nous pensons que le climat chaud pendant cette période a permis l'évolution de lézards de grande taille, herbivores, capables de rivaliser efficacement avec les mammifères", a déclaré Jason Head (Université du Nebraska-Lincoln, Etats-Unis) qui a conduit l'étude. "Barbaturex" signifie "roi barbu", car l'équipe a trouvé des crêtes sur la face inférieure de la mâchoire du lézard qui font penser à une barbe. "Morrisoni" fait référence au chanteur des Doors, mort à 27 ans en 1971 à Paris.
"J'ai pas mal écouté les Doors pendant mes recherches", a déclaré Jason Head. "Leur imagerie musicale inclut des reptiles et des sites archéologiques, et Jim Morrison était bien sûr le Roi Lézard, de sorte que ça colle bien", a-t-il ajouté.
(Source AFP)
Putain !!! J'ai pas entendu un album aussi énervé depuis une paye !!! C'est rapide, ultra rapide, bourrin, violent, énervé, ça gueule en suédois, et la patate chaude dans la bouche, ce n'est plus qu'un tas de purée postillonné sur un pauvre micro innocent.
Massgrav, c'est du Crust suédois, pour le dire vite, je n'en sais pas tellement sur le passé du groupe, à vrai dire, je m'en fous un peu, il suffit d'écouter Still the Kings si on a un quart d'heure de libre (l'album dure 18m58s !!!) pour bien se défouler, et économiser les cotons tiges pour décalaminer les cages à miel. Pas envie de chercher dans quoi les mecs ont joué, combien de splits 45 tours ils ont fait... à la limite s'il y a un autre album dans le même goût, ouais, sinon... ça me suffit. Seule la musique compte pour un tel groupe !!!
Pourtant... je suis allé un peu à la pêche aux infos, les mecs ne sont plus si jeunes (45 ans je crois pour le plus vieux), eh ben, le Crust, c'est comme la course à pied, ça conserve ! Enfin là c'est plutôt sprint sur 800 mètres, façon Inconnus (le Français qui trompe sa femme au Blue Fucking Boy, qui fume avant le départ et défonce ses adversaires sur la vidéo au ralenti, remember ?) et j'ai maté le livret. Bon, paroles en suédois, mais un petit résumé pour les amis anglophiles. Eh eh, ils ont l'air de détester tout le monde, en bons anarchistes comme on les aime. Ils envoient chier les rêveurs qui les invitent dans leur fest/squat pour les payer en pâtes trop cuites, ils aiment pas les flics, mais sont de leur côté quand ils vont défoncer des manifestants qui portent une capuche, eh eh. Plutôt cool au final !
Sinon musicalement, ça m'a rappelé un autre groupe d'énervés suédois que j'adore, je parle bien sûr de Loudpipes !!! Par moments, on croirait que Nandor Condor est au micro ! Mais le pauvre doit être quelque part, en train de boire du sirop contre la toux, que son médecin lui a prescrit, c'est liquide, et il l'aime beaucoup...
Et Massgrav a un sérieux avantage : joué à fond les vitres ouvertes, ça fait bien chier vos voisins !!!!
J'en mets deux trois, parce que bon, c'est court :
Voici, en quelque sorte, une biographie de la collection Gore, célèbre collection de chez Fleuve Noir, qui en bon éditeur, a su toucher à tout pour atteindre la corde sensible de tous les lecteurs, qu'ils soient fans de polars, d'espionnage, de science-fiction, de fantasy ou heroic fantasy... et même de gore. Ces pendants bouquinesques de films craspecs, où dans le pire des cas, il fallait se fader une heure quinze de film chiant pour voir une séquence de trois minutes avec du sang, de la bidoche, du sadisme, et des effets spéciaux assez foireux. Dans le meilleur des cas, comme pour le Brain Dead de Peter Jackson, c'était l'apothéose du genre, plus besoin de livres mal écrits, avec ça, de la violence graphique à s'en faire gerber !
Mais revenons en à Fleuve Noir qui édita la collection Gore, de 1985 à 1990 avant de passer la main à Vaugirard. Une grosse centaine de volumes, dont curieusement, je ne me suis jamais vraiment intéressé dans les années quatre-vingt-dix et deux-mille (peut-être parce que je n'en ai quasiment jamais vu dans les bouquineries, brocantes et autres vides-greniers ?), et une réputation de bouquins de dernière zone, pour puceaux adolescents, dirons-nous, mais avec quelques auteurs qui ressortent, dont le non moins culte Joël Houssin (à qui l'on doit le Doberman).
Ici, un certain Jean-Philippe Mochon nous en dresse un panégyrique. Qui est ce monsieur Mochon ? Décrit comme ayant été journaliste à l'Echo des Savanes, Google ne donne pas plus d'infos, et renvoie sur des photos de mecs en costard, dans le genre commis de l'Etat. Mouais... Serait-ce un pseudo ? Bref. Le livre ressemble plus à un fanzine aux cotes d'un format poche, avec quelques interviews d'auteurs (Corsélien, Nécrorian, Eric Verteuil...), quelques courtes (voire très courtes !) nouvelles "gore", et surtout des entretiens avec les directeurs de collection, ceux à qui l'on doit cette édition. C'est bien là où réside l'intérêt du bouquin. Des souvenirs précieux de découverte d'un genre, du combat pour réussir à créer cette collection et la faire vivre, contre la censure, contre le bon goût, et tout ça, évidemment en avance sur son temps. Ceci dit, la période de 85 à 90 correspond bien au style, avant, ça n'aurait pas été envisageable, et après... disons qu'il aurait fallu attendre les années deux-mille pour que ça colle, avec le cinéma revenu au gore, dans son côté le plus crade, et le moins rigolo possible. Entre Bad Taste et Saw, y a un monde.
Une autre partie intéressante du bouquin est le détail des soixante premiers volumes, résumés par JP Mochon, et le directeur de la collection, Daniel Riche. Des critiques pas toujours dithyrambiques de la part des deux intervenants, et là on se rend compte du côté "boulot" de l'édition, où les belles idées font vite place aux réalités de rendement, de production d'une grosse boite. Daniel Riche n'hésite pas à dire que certains bouquins édités sont nuls, ratés... que les Anglo-saxons ne sont pas meilleurs que les Français (cocorico !), et que toute la collection ne se vaut pas. Un aveu d'erreur tout à son honneur, car au moins, si des volumes sont des échecs, ils ont eu l'heur d'exister, de permettre à leurs auteurs d'être publiés, et le public a jugé. Certains textes mêmes n'étaient pas réussis, mais se sont bien vendus. La littérature populaire, voilà bien un genre où tout le monde a sa chance ! Je ne pense pas que ce soit encore guère le cas de nos jours... malgré une production pas forcément folichonne. Ni bonne, ni mauvaise, mais insipide. Comme notre époque.